在香港这座传统与现代交汇、中西文化相融的城市，粤剧表演艺术家罗家英见证了香港演艺文化的发展，而粤剧始终是其艺术生命的根脉。

《大话西游》中那个颠覆传统想象的唐僧，让罗家英被更多观众熟知。塑造这一角色时，他将多年积累的粤剧和舞台剧经验融入其中，通过表演方式的变化，为角色赋予了鲜活的生命力。

在罗家英看来，电影、电视同样为粤剧表演带来了新的启发。特写、近景等镜头语言，让演员更加注重眼神、表情和人物内心。影视作品更加紧凑的叙事方式，也启发他重新思考粤剧的篇幅与节奏，使其更贴近当代观众的欣赏习惯。

与此同时，罗家英也在粤剧创作中探索中西戏剧的融合。他曾将莎士比亚的《李尔王》、《麦克白》等西方经典改编为粤剧，希望在保留东方戏曲意境与舞台美学的同时，吸收西方戏剧对矛盾冲突与人物内心的深入刻画。这种兼收并蓄的创新实践，正是香港艺术融通中外的一个缩影：植根岭南文化，也在与世界的交流中不断拓展新的表达。

罗家英说，香港与广州的粤剧同出一源，后来在不同环境中形成了各具特色的发展路径。香港粤剧较多保留了传统唱腔、古老排场和表演方式，也受到电影、电视表演的影响；广州粤剧则在编剧、导演和舞台呈现等方面进行了不少探索。粤港澳大湾区的发展，为两地粤剧取长补短、交流互鉴提供了更广阔的空间。

“演员要有接班，观众也要有接班。”如今，罗家英仍在传授粤剧技艺、带领年轻人学习乐器，希望把一生积累的经验尽可能传给后来者，也期待香港粤剧通过大湾区连接更多表演者与观众。

从岭南传统中走来，在香港多元文化的土壤中成长，再迈向更加广阔的大湾区舞台。罗家英与粤剧的故事，展现着香港守正创新、融通中外的文化活力。（褚梦琦、李泽、谢莹、鲁扬、吕思佳、严小晶、吴宇扬扬）